Bright Eyes vuelve a los estudios.

Conor Oberst es mas que un sinnumero de personalidades ligadas a la música. Es mas, Conor Oberst, Monster of Folk y su mas añorado proyecto, Bright Eyes, han sido parte fundamental del nuevo sonido folk de la escena norteamericana.

Ahora, luego de tantos proyectos paralelos y colaboraciones, todo vuelve a las raíces este 2011 con un nuevo disco de Bright Eyes. Hablamos de The People's Keys, disco que saldrá el día 15 de febrero del año que se nos viene y que como dato, incluye en su formación ya habitual a Mike Mogis - productor e integrante de Monster of Folk - ademas de Nath Wallcot, formando un nuevo y prometedor trio.

Nuevamente editado bajo el sello Saddle Creek, el disco contara con 10 canciones, de las cuales te dejamos el tracklist a continuación. Y para cerrar esta publicación, te dejamos un comentario que simplemente nos saco el aire. Todo esto, vía LesHyperSounds. Enjoy!

"el mejor disco de emo de ciencia ficción de los últimos 20 años".

The People's Keys Tracklist

01 ‘Firewall’
02 ‘Shell Games’
03 ‘Jejune Stars’
04 ‘Approximate Sunlight’
05 ‘Haile Selassie’
06 ‘A Machine Spiritual (In the People’s Key)’
07 ‘Triple Spiral’
08 ‘Beginner’s Mind’
09 ‘Ladder Song’
10 ‘One for You, One for Me’

por S.Banks

Primal Scream y la reedicion del Screamadelica

Sin duda, uno de los grandes momentos de la música en los 90's fue cuando los escoceses Primal Scream crearon de manera magistral uno de los valuartes del sonido europeo de ese entonces.

Aquella joya fue conocida como Screamadelica y esto significo que la banda pasara de la 2da linea a las listas mundiales por temas como Movin' On Up, Loaded y Come Together, canciones que hicieron que el mundo fuera capaz de conocer el talento de una banda como los Primal y a la cual sus pares y la critica le retribuyeron con un Mercury Prize, galardón entregado año a año a la música británica.

Ya han pasado 19 años desde que aquel disco fue editado y esta semana se anuncio que contara con una reedición titulada The Collector's Box, que contara con una completa colección de lp's y ep's, además de documentales y vinilos.

Partiendo, esta colección incluye Screamadelica remasterizado por el ingeniero Kevin Shields, editado en formato vinilo y cd. Además, incluirá un 2do disco con un concierto que la banda dio en Los Ángeles en el año 1992. Incluye también un disco de remixes y la edición del ep The Dixie Narco, terminando con el Dvd con el making-of del disco antes mencionado.

El pack, aun sin fecha de lanzamiento, es la excusa ideal para que todos los fans de la banda puedan darse un gusto como pocos y gozar de todo el material - que hay que decirlo, no es poco - de uno de los discos mas fundamentales de los 90's.

CD1: Re-mastered album by Primal Scream and Kevin Shields

01. “Movin’ On Up”
02. “Slip Inside This House”
03. “Don’t Fight It, Feel It”
04. “Higher Than the Sun”
05. “Inner Flight”
06. “Come Together”
07. “Loaded”
08. “Damaged”
09. “I’m Comin’ Down”
10. “Higher Than The Sun (A Dub Symphony in Two Parts)”
11. “Shine Like Stars”

CD2: Live in L.A., 1992

CD3: Mixes
01. “Loaded” (Farley Mix)
02. “Loaded. (7” Mix)
03. “Come Together” (Farley 7” Mix)
04. “Come Together” (Wetherall 7” Mix)
05. “Come Together” (Terry Farley Extended 12” Mix)
06. “Come Together” (Hypnotone Brain Machine Mix)
07. “Come Together” (BBG Mix)
08. “Higher Than The Orb” (5:00)
09. “Higher Than The Sun” (12” Mix)
10. “Higher Than The Sun” (American Spring Mix)
11. “Don’t Fight It” (7” Edit)
12. “Don’t Fight It” (Graham Massey Mix)
13. “Don’t Fight It” (Scat Mix)
14. “Don’t Fight It” (High, High, High Massey Mix)
15. “I’m Losing More Than I E ver Had ”
16. “Ramblin Rose”

CD4: The Dixie Narco EP (re-mastered)
01. “Movin’ On Up”
02. “Stone My Soul”
03. “Carry Me Home”
04. “Screamadelica”

DVD: The Making of Screamadelica

LP:
A1. “Movin’ On Up”
A2. “Slip Inside This House”
A3. “Don’t Fight It, Feel It”
B1. “Higher Than The Sun
B2. “Inner Flight”
B3. “Come Together”
C1. “Loaded”
C2. “Damaged”
C3. “I’m Comin’ Down”
D1. “Higher Than The Sun (A Dub Symphony in Two Parts)”
D2. “Shine Like Stars”

por S.Banks

Denver / Sab 27 - 11 / Blondie Club

Los nacionales Dënver presentaban ayer su 2do producción largaduracion titulada Música, Gramática, Gimnasia en el escenario dos del Club Blondie en la que seria la prueba de fuego para el dúo compuesto por Milton Mahan y Mariana Montenegro.

Y no fallaron. En un país donde el rock y sus derivados rondan las mentes de los noveles músicos nacionales, la propuesta de este dúo va mas allá y navega en las aguas del dream pop, evocando los buenos sentimientos y las historias de amor sub 25, con letras sinceras y arreglos musicales que ya se lo quisieran bandas de pop melódico a nivel mundial. Quizás la formula pueda parecer sencilla y ahí radica la magia de unas canciones que llenan y en las que inevitablemente te haces parte, recordando el pasado o añorando un futuro que al momento de escuchar temas como Diane Keaton quisieras tener ya.

Volviendo a la presentación destaca el formato banda - en escena llegan a ser 7 músicos - que se acopla de manera increíble y cada instrumento que suena parece indispensable desde el ultimo acorde de guitarra o el ultimo soplo de trompeta. Caso aparte para la cándida Mariana Montenegro, un show personal del publico que intimida tras su teclado o con la guitarra colgando al cuello, cumpliendo muy bien su rol de femme líder de una banda de indie pop.

Si en este momento el movimiento dream pop toma fuerza, el camino a seguir definitivamente es Dënver y esperemos que eso no cambie. No por ahora.

Descarga Música, Gramática, Gimnasia en el sgte link.

por S.Banks

LCD Soundsystem por fin en Chile

Nuestras plegarias han sido escuchadas: por fin LCD Soundsystem pisará suelos chilenos. El aclamado grupo neoyorkino se embarcará en una gira sudamericana que también los llevará al Personal Fest en Argentina, y se rumorea que compartirán escenario con Arcade Fire, The Strokes, Gorillaz y mas. En lo que a Chile respecta se presentarán en Chile el 27 de febrero de este próximo año en el Teatro Caupolicán. Las entradas estarán disponibles via PuntoTicket y tendran un valor de 20 y 35 mil pesos.

Aleluya!

por Danny

XpressMusicListen: "Rano Pano", adelanto del nuevo disco de Mogwai.

Una vuelta a las raíces es lo que se espera para la vuelta de Mogwai a los estudios. Bajo el titulo de Hardcore Never Die, But You Will lo nuevo de los escoceses sera editado el proximo 7 de febrero - para los norteamericanos - y 17 del mismo mes para el mercado europeo bajo el sello Rock Attack.

La mas destacada banda del post rock - y uno de sus precursores - vuelven a la linea con su séptimo trabajo de estudio que sera precedido por el single en 7'' Rano Pano, que traerá como cara b Hasenheid, uno de los temas desechados en las sesiones de grabación de esta nueva placa.

Mientras tenemos mas detalles de este nuevo disco, te dejamos con el listen de Rano Pano, la cual puedes bajar a través del sitio oficial de la banda previa entrega de una cuenta de email valida. A todas luces, una real y contundente vuelta a las raíces de una de las bandas cultoras del sonido Post Rock de los 90's.

por S.Banks

Javiera Mena - Hasta la Verdad: Enmendando el rumbo

Este ha sido un buen año en cuanto a la música estatal y sus nuevos lanzamientos, destacando en ese ítem lo realizado por Javiera Mena con su nuevo disco, Mena, del cual el día de hoy conocimos - por fin - el vídeo de su 1er single, Hasta la Verdad.

El vídeo, dirigido por Alex Andwandter - ahora Odisea - viene a presentar un disco que obtuvo muy buena critica a nivel nacional y que internacionaliza mas la carrera de una Mena que de a poco se abre camino en el mercado mexicano y español - gracias al ultimo volumen de Fonogramaticos -.

Sin mas, te dejamos con este, el 1er vídeo promocional de Mena, el nuevo disco de estudio de la cantautora nacional Javiera Mena. Enjoy!!!

Javiera Mena - Hasta la Verdad



por S.Banks

Phoenix / Mie 17 - 11 / Teatro Caupolican

El tiempo pasa y no en vano. Aquella máxima se vio representada mas que nunca en 5 franceses - y un marroquí - la noche de ayer en un Caupolican que rozaba el sold out y que fue testigo de la fuerza y calidad de una de las grandes bandas de la década.

Anoche solo ocurrió magia. No quedaba mucho de esos Phoenix que habían visitado nuestro país a finales del 2007, en una situación que no los favorecía en lo absoluto. Tampoco queda mucho de un Thomas Mars que en su pasado estuvo mas ligado a la electrónica que al rock y definitivamente la banda, después de la intensa gira de promoción de su aclamado Wolfang Amadeus Phoenix, no es la misma de antes.

45 minutos de demora, un teatro que se lleno paulatinamente y una puesta en escena bastante inesperada fue la escena que abrió un concierto que, una vez empezado, no bajo en intensidad y calidad en ningún instante durante algo mas de una hora y media de concierto, en donde los hits fueron administrados de manera prolija y sin momentos flojos, alternando lo que ya vienen haciendo así casi una década y sacando a la pista hits de sus 4 discos anteriores.

Meterse al publico en el bolsillo suele resultar difícil, pero si en tu repertorio tienes una canción como Lizstomania, la cosa se ablanda un poco mas. Después de eso, nada podía mejorar. Por lo menos eso pensé durante medio segundo para que después sonara una batería de hits que incluyo en un set de lujo temas como Everything is Everything, Lasso, Fences, To Young, Armistice - lejos mi favorita -, Long Distance Call, Run Run Run y todas ellas acompañadas por otros temas de sus 4 largaduracion.

Mars era un espectáculo aparte. Enérgico, decidido y jugado hizo del publico un aspecto importante del publico y compartió con el lo mas que pudo bajando del escenario, escalando alturas, lanzándose al publico y haciendo peripecias para llegar a lugares donde nadie se atrevería a llegar con un publico como el nacional - hay que decirlo, tímidos no somos -.

La vuelta, que incluyo una sesión a guitarra y voz fue mágica e intensa, incluyendo una versión de Playground Love que no hizo mas que sacar suspiros en la fanáticada femenina que repletaba la cancha.Volviendo y ya finalizando, dos clásicos impuestos por la mas inglesa de las bandas francesas de la ultima década: If i Ever Feel Better y 1901 cerraron uno de los grandes momentos en vivo que hemos vivido este año, mostrando al publico nacional el porque son unas de los mejores live act de la actualidad.

Larga vida a Francia y que esto solo sera el comienzo de una relación de amor musical y devociónal, porque si hay algo que ayer quedo claro en la cara de los integrantes de la banda es que en el Teatro solo fluyo amor.

por S.Banks
Fotos por S.Banks