Los Colericos: " Si dejas de sacar discos durante un tiempo, simplemente desapareces".

El día lunes 12 de este mes, en una agradable tarde de verano, los equipos de XpressMusicChile y SupernovaRock.Cl juntaron fuerzas y entrevistaron a una de las bandas mas interesantes que rondan por nuestro circuirto underground desde hacia ya un tiempo. A continuación te dejamos con la entrevista, en la cual nos hablan de sus proyectos, la promoción de su 1er larga duración y el trabajo ya empezado para el segundo disco. Enjoy!!!

*¿A qué va a sonar el segundo disco?

Eso es algo que aún no podemos responder, porque lo que hemos estado haciendo es trabajar sobre las maquetas que nosotros mismos hemos estado componiendo desde hace un tiempo atrás. Puede que mientras estemos mezclando o produciendo nos interesen otras cosas, siempre estamos en la búsqueda de cosas nuevas. Lo único seguro es que como el primero no va a sonar.
Estamos aún viviendo el proceso del primer disco, estamos a punto de lanzar el segundo single en estos días. Eso sí que algunos de los nuevos temas los tocamos en las tocatas, pero en sí no tenemos el concepto tan claro. Primero son las canciones y luego se ve como es el trabajo en más detalle.

Lo que sí queremos tomarnos los plazos correspondientes para hacerlos tranquilos, y creemos que va a ser mejor que el primero porque habrá más tiempo, hay más recursos, más equipos y nos hemos complementado mas como banda.

*¿Y por qué trabajar desde ahora en un segundo disco?

En realidad se trata de hacer canciones más que de hacer un disco. Nosotros igual tocamos harto y el segundo disco queremos hacerlo durante este año porque si no se hace en un determinado tiempo desapareces, y nuestra idea es que la gente escuche cada vez más de nosotros. Es un tema comercial también, porque hay cierta cantidad de recursos en el sello que se pueden perder sino los aprovechamos, y la banda se desgasta y la idea es ahora trabajar en forma más metódica.
En todo caso el primer disco le falta un poco sacarle el jugo, de aquí a abril creemos. El segundo disco está por estrenarse el video clip y ya estamos trabajando en el del tercer single.

Tuvieron un 2008 bien movido, terminando con el teloneo a Los Bunkers en Blondie…
Fue super buena onda, no hablamos mucho pero el poco tiempo que compartimos fue muy bueno.

Ahora el año fue redondito y teníamos la inquietud de sacar el disco hace mucho tiempo y de hecho casi estábamos quedando desfasados con lo que veíamos haciendo. Si escuchan el disco es diferente a lo que somos en vivo porque ya evolucionamos hacia esa parte. Lo mejor fue sacar el disco y fue una buena estrategia sacarlo cuando se hizo, porque fue con tiempo, se creó expectativas.
*¿Y cómo ha sido la recepción?

Ha sido bastante buena, ha tenido bastante buenos comentarios tratándose de un tipo de música que es bastante criticable. Podríamos se una banda bien vilipendiada pero hemos recibido buenos comentarios de gente de la que no nos imaginábamos lo harían. La música es muy fácil de comparar y criticar, respecto incluso de cosas que se han hecho acá. Nosotros somos súper honestos cuando hacemos música, pero de todas formas es un estilo criticable. Nos importa muchísimo más que cuando nos bajamos del escenario la gente se nos acerque y nos digan que le gustó y por qué.

*¿Qué les falta para presentarse en un festival como La Cumbre del Rock?

Nosotros íbamos a tocar pero por un tema externo no se concretó. Ahora queremos dejar en claro que a nosotros no nos importa para nada tocar en un festival así, lo haríamos porque nos conviene por el nombre y la difusión. LO que nos faltaría es tener un par de temas en la radio y ser más conocidos.

*¿Se sienten parte de una nueva camada de bandas que ha sido lanzada el último tiempo?

No nos gusta ser etiquetados dentro de un grupo, pero sí creemos que las bandas últimamente –como Teleradio Donoso, Primavera de Praga, entre otras- se caracterizan por tocar bien en vivo y eso es algo que no pasaba hace un tiempo. Ahora si la gente nos considera dentro de esa categoría igual es bueno, porque ellos tienen más apoyo y recursos y nosotros hemos logrado una repercusión que no teníamos pensado hacer.

*Ustedes partieron dentro de un sello independiente, ¿les gustaría ser parte del crecimiento de Casanova Records a largo plazo?

Lo único que te podemos asegurar es que los cuatro vamos a seguir juntos y lo del sello la verdad fue fortuito, porque haber firmado con un sello chico es de hecho más cómodo que haberlo hecho con alguien más grande, porque somos banda prioritaria y hay un grado de amistad con la gente que trabaja ahí.

*¿En que están ahora?

Hemos conversado con las radios grandes, como Rock and Pop y Radio Uno, y han tocado el single. Ahora la promoción fuerte vendrá con el segundo single cuyo video está a cargo de Moisés Sepúlveda, que es un cineasta joven, amigo de nosotros, y que ha estado a cargo de nuestros videos. En febrero retomaremos las tocatas y ahí lanzaremos el segundo single en forma oficial.

*¿Qué les deja haber compartido escenarios con bandas consagradas, como Los bunkers?

La verdad está en el hecho de compartir público, porque no es que se pegue esa savia rockera. Cuando tienes que salir ante ese otro público y ver cómo te manejas. Una de las mejores experiencias fue haber compartido con los Santos Dumont cuando se juntaron ahora último y claro que comercialmente nos sirvió estar con Los Bunkers porque son súper conocidos.

*¿Objetivos para el 2009?

Sacar el disco y nos gustaría mucho que creciera el público, y para eso tenemos que sonar en radio y pasar otras cosas más. Pero al menos yo creo que si a algún periodista hoy le hablan de Los Coléricos nos conocen, pero queremos ser más conocidos a nivel masivo y para eso es indispensable sacar el segundo disco y estar mucho más concentrados en conseguir tocatas. Estamos profesionalizándonos más en todo sentido y creo que eso nos va a traer mejores resultados.

Pues bien, estaremos atentos a las noticias que nos tenga esta gran banda nacional, a la espera del que sera su 2do single, "Chascona, Chascona".
Mas de Los Colericos en Los Colericos Oficial
Agradecimientos: SuperNovaRock.Cl

“Antes pensábamos cambiar el mundo, hoy pensamos en pasarlo bien”

Casi dos décadas pasaron desde que una banda que se decía cultora del rockabilly y llenaba sus conciertos de punkies con busca de algo más, remeciera un poco la escena rock de principios de los ’90 y dejara su marca. Profetas y Frenéticos vuelve a los escenarios el próximo sábado, como plato principal del la segunda fecha del Rock and Roll Circus de discotheque Blondie, junto a Los Ex y Sónica.

La que empezó como la banda alternativa de Claudio Narea, se convirtió con el tiempo en uno de sus dos grandes proyectos. Es así como hoy a 18 años Juan Pablo (JP) Rojas, Claudio “Klein” Guzmán, Claudio “Klaxon” Bravo se vuelven a reunir con Narea, para deleite de los fans aún viudos de esa primera época, y también para agradar a quienes nunca tuvieron la oportunidad de verlos en vivo. A una semana de este re debut, estuvimos con ellos para conocer qué significa este regreso.

¿Qué motivó a este regreso de Profetas y Frenéticos?
Klaxon: Básicamente se da por el hecho del Rock and Roll Circus. Hubo conversaciones años atrás para juntarnos pero nunca se dio algo que nos entusiasmara realmente y ahora prendimos todos. Creemos que es una buena instancia tocar en Blondie, en las condiciones que se va a hacer, y se dio la onda entre nosotros. Así que no fue nada preparado.

¿Y cómo se siente a una semana de tocar de nuevo?
Klaxon: Ha sido alucinante, estamos muy contentos de este resurgimiento de los Profetas, que es una banda bastante alegre, tiene buena energía, una energía positiva. Desde el primer minuto que nos juntamos a ensayar empezamos a sonar increíble así que estamos muy confiados en lo que va a suceder este sábado 14.

¿Han planificado más presentaciones?
Klaxon: Por el momento es la única y de hecho estamos abocados a ensayar exclusivamente para ese show. No nos cerramos a la posibilidad de tocar nuevamente, pero por el momento lo estamos pasando bien con esto solamente.

¿Cómo se siente tocar junto a Los Ex y Sónica?
Klaxon: Es súper rara la mezcla, porque supuestamente ellos nos iban a ver a nosotros tocar. Tampoco somos tan viejos pero era entretenido porque la misma Colombina nos iba a ver siempre y le gustaba mucho la banda. Después la conocimos en otras circunstancias, pero fue entretenido eso. Son muy buenas bandas además, entonces tampoco podemos ser menos que ellos.

Actualmente en Chile hay un movimiento ligado al rockabilly ¿no se sienten un poco pioneros de eso?
Klaxon: En realidad por los comentarios que hemos recibido, los discos que grabamos le han servido a pendejos de esta época para empezar hacer música. En ese tiempo, ser músico era tan difícil como ahora y nosotros hacíamos lo que Claudio y los que nos fuimos integrando a su proyecto sentíamos. Era la banda alternativa de Claudio Narea que después se transformo en una banda de culto, porque tuvo sus seguidores y se empezó a armar una onda. Pero todos teníamos sus influencias, Klein tocó en Los Peores de Chile que también hicieron algo de rockabilly posteriormente, a todos nos gustaba la música de los 50 y 60

JP: Yo siento que la diferencia es que nosotros nunca hicimos rockabilly puro. Cuando empezamos, la mayoría no sabíamos tocar y entonces se mezcló mucho eso con el rockabilly y con otra música. Éramos mucho mas punkies creo yo y el movimiento rockabilly no existía en ese tiempo. Ahora existe algo y nosotros influenciamos un poco eso, pero esto venia de hace mucho tiempo atrás. Pero siento que la influencia más grande de nosotros es ser punk y en la mezcla se armó eso, un rockabilly medio punkeado.

Klaxon: Era como extraño porque nos seguían muchos punkies que dejaban la escoba en los recitales y había canciones que hablaban de Dios. Pero lo pasamos bien y esperamos que toda esa gente que nos escuchó entonces vuelva a vernos, y quienes no nos han visto vean esta vez tocar a los Profetas en vivo.

En esta presentación ¿apuestan por encantar a un público nuevo? ¿o habrá gente que siempre los ha seguido?
JP: El Claudio tiene un Facebook y ha escrito mucha gente que eran seguidores nuestros y están contentos por este regreso, así que creo que esa gente estará.

Klaxon: Indudablemente los Profetas pasaron a ser una banda de culto, porque hay varias bandas que sacaron un disco y muy pocas veces los tocan en la radio. En cambio, a los Profetas con dos singles hasta el día de hoy, después de 18 años, siguen estando en la parrilla de las radios y eso creo que es porque la gente quiere escucharnos.

Cuando los Profetas nacieron era una mala época para el rock en Chile, ¿cómo es la situación ahora?
Claudio: Bueno no le hemos atinado porque ahora estamos en un momento de bajón peor. Hay más músicos pero la cantidad de gente que va a los conciertos es menor, salvo estos festivales que están ultra promocionado. Pero ahora está mala la cosa porque hay muchos artistas tocando, el público no va a las tocatas, los discos no se venden, hay pocos lugares donde tocar. En ese tiempo, en cambio, igual logramos tocar harto.

JP: yo tocaba con los Asistentes, y nosotros pensábamos que nos iba a ir súper bien en las universidades, porque era donde pasaba todo. Pero tocamos muy poco porque estaban todos más preocupados de la polera mojada y la música de moda. A partir de ahí te das cuenta que la gente no esta funcionando como debe funcionar, se supone que en las universidades esta la búsqueda pero no la hay.

Claudio: Hay muchos músicos pero el publico está dormido. Así que ahora vamos a ver que pasa en Blondie, el entusiasmo de la gente por ir a vernos y creo que va a ser entretenido. No sé cuánta gente va a ir pero esperamos que sea bastante.

Klaxon: El ánimo de todas formas es distinto, antes pensábamos cambiar el mundo con los Profetas y hoy pensamos en pasarlo bien. Además, sabemos que vamos respaldado por los años, que nuestro disco son puros singles y que la gente los ha escuchado por muchos años, entonces vamos a llegar más seguros.


Por Sally Cinnamon y S. Banks

Bellyco: “Somos lo suficientemente buenos para poder estar sonando en todos lados”

Hay dos claves fundamentales para cualquier presentación en vivo que Bellyco maneja a la perfección: presencia escénica y potencia musical. No importa el escenario en qué estén ni la cantidad de público, la banda siempre sale airosa y deja con un sabor más que agradable después de haberlos escuchado. Sin embargo, después de haber ganado Balmaceda 1215 el año 2005 como Mejor Interpretación y haber lanzado su disco debut “Toma el Control”, las cosas parecieron haberse apagado un poco y la banda sólo se ha presentado en forma intermitente durante los últimos meses.

El pasado viernes 11 de abril, Bellyco se presentó en una de las fiestas que acostumbran organizar, como parte de un concepto que les es característico y que suma tocata + fiesta temática. Conversamos con Felipe y Keno, vocalista y bajista de la banda respectivamente, para hablar de qué ha pasado en este tiempo, su segundo disco y los planes a futuro.

¿Cómo va el proceso del segundo disco?
Felipe: hace una semana grabamos una maqueta con cuatro temas nuevas y pensamos grabar ocho temas. A fines de abril llega Barrie Sage –productor musical que ha trabajado con Rolling Stones, David Bowie, New Order, Pet Shop Boys y Brian Eno, entre otros- y con el esperamos grabar los otros cuatro temas. Tenemos dos opciones, un disco de ocho canciones o bien dos EPs de cuatro temas cada uno.

¿Cómo lograron contactarse con Barry Sage?
Felipe: Lo conocimos a través de Alejandro Gómez de Alamedas, quien se llevó un disco de nosotros a Londres cuando fue a mezclar el tercer disco de ellos. Ahí Barry nos conoció y nos vió MySpace y Youtube, así que cuando vino a hacer unos workshops al Duoc de San Carlos de Apoquindo y Valparaíso, a fines del año pasado, nos invitaron a tocar como banda invitada. El es un tipo muy profesional y tuvimos la posibilidad de grabar un tema con él, que se llama “No Renunciaré” y que tocamos hoy. Ahora esperamos que regrese con la mezcla definitiva del tema y después grabar cuatro canciones más con él.

¿Por qué esta idea de un disco más corto o dos EPs?
Felipe: Es que tenemos dos opciones. Una es jugársela con el Sello Azul, y en Junio o Julio con ocho temas sacar un disco. Si no resulta, lanzar dos EPs de cuatro temas, uno grabado por Barry Sage y otro grabado por Juan Pablo Quezada., con quien ya hemos grabado tres temas. La idea sería hacer con una diferencia de máximo tres meses, para tener harto movimiento en el año.

¿Y qué pasa con la idea de un sólo disco como tal?
Felipe: Lo que pasa es que el concepto de disco está un poco manoseado y obsoleto. Pienso que no es necesario sacar doce o diez canciones en formato disco, por eso creo que cuatro temas es necesario. En MySpace puedes poner cuatro temas, no hace falta invertir más dinero en un disco porque la gente, sobre todo en Chile que es un mercado chico, no compra tanto disco.

Keno: Y si esto no funciona, nos vamos de este país. Nos vamos de verdad, porque estamos chatos.

Bellyco tiene claras influencias del rock inglés, ¿cómo se da la conversión de ese sonido a uno nacional?
Keno: Creo que el sonido inglés nunca se va a adaptar y creo que nosotros somos más rockeros que los ingleses, los ingleses son unos mamones. En cuanto a Bellyco, creo que es algo extraordinario, porque lo mejor de lo mejor de las influencias está acá. .

Felipe: yo creo que no existe el rock chileno como tal, para el común de la gente no existe el rock chileno, existe rock con influencias de afuera. Y eso es lo que se da.

¿Qué ha pasado todo este tiempo en que han estado más bien parados?
Felipe: Ha sido una etapa súper difícil porque todos tienen cosas que hacer, Acá en Chile no se puede ser profesional porque uno tiene que tener una profesión y un trabajo para mantener la música, es súper complicado. Además, nosotros pecamos de ingenuos y pagamos el noviciado porque sacamos el disco en diciembre, y ese es muy mal mes para sacar un disco. Los meses de verano Santiago está muertoy si uno no tiene contactos en las playas (para tocar) se muere. Cometimos un error pero nuestra meta era sacar el disco y lo hicimos, lo que vino después nos perdimos porque no dimensionamos.

Y en ese sentido, ¿cuáles son los planes para este nuevo disco?
Felipe: Bueno, el primer disco tenía un mensaje que era que cada uno hiciera lo que quisiera hacer, y nosotros teníamos que ser los primeros en demostrarlo. Ahora queremos hacer las cosas ordenadamente, sacar el nuevo material y después de eso empezar a programar presentaciones, que yo creo será desde junio o julio en adelante.

Keno: Lo que yo quiero es que Bellyco surja, porque creo que somos lo suficientemente buenos para poder estar sonando en todos lados.

Por Sally Cinnamon

Teleradio Donoso: “Lo que importa es la conexión con el público”

El año 2007 fue de Teleradio Donoso, quienes junto con fichar con el Sello Azul, lanzar con bombos y platillos su disco debut Gran Santiago, consolidaron el ruido que habían hecho en la escena under nacional desde un año antes.

Alex Anwandter, el vocalista de la banda que alguna vez confesó haber estado más cerca de ser un músico de conservatorio que del rock, conversó con Xpress Music tras haberse bajado del escenario de Blondie en la primera fecha del Rock and Roll Circus.

¿Qué significó para ustedes formar parte de esta primera fecha?
Súper entretenido, creo que esta es la tercera vez que tocamos en Blondie y siempre ha sido bien. Me gusta tocar acá y hoy lo pasé super bien. No es necesariamente nuestro público el que viene a vernos aquí, pero a mi me encanta eso de tocar para la gente que no es fans nuestro, es más entretenido.

¿A qué crees se debió esta invitación a inaugurar el Rock and Roll Circus?
Creo que puede haber sido por una idea que hay, de que somos un poco retro. Un pensamiento con el cual no comulgo en absoluto. De hecho el disco que estamos grabando ahora acentúa lo no retro de la banda. Pero bueno, está bien que la gente tenga sus propias ideas.

Teleradio Donoso tiene un espectáculo mucho más jugado que el que tenía en sus primeras presentaciones, ¿ha habido un trabajo especial en eso?
Claro que hay un trabajo. Al principio éramos súper tímidos, pero a mi cada vez me ha interesado más la parte del espectáculo, de tocar, porque uno hace las canciones, toca el piano, en el estudio se preocupa de que todo suene bien , pero en vivo como que no importa mucho nada de eso. Lo que importa es la conexión con el público y eso es una cosa que ahora comenzará a ser bastante distinta. De hecho, esta es la primera vez en Blondie que no toqué ningún instrumento y solo canté, y voy a empezar a hacerlo mucho más. Me interesa no tocar instrumentos, porque no quiero demostrar que sé hacerlo sino que me preocupa que el público se conecte más con las canciones.

¿Cómo va el proceso de grabación del segundo disco?
Ya grabamos gran parte, como el 80 por ciento y dentro de esta semana vamos a entrar a grabar lo que queda. Ha sido súper entretenido también este trabajo y creo que debería salir al mercado como en agosto, o quizás en julio.

¿Y cómo se viene este nuevo trabajo?
Una cosa que me entretiene mucho es que es súper distinto a lo anterior y puede que a la gente que le haya gustado el primer disco no le guste esto. Pero me encanta la idea de ir cambiando harto. Hay un componente bailable muy fuerte que también me entretiene mucho.

¿Cómo fue compartir el escenario con alguien como Luis Dimas?
Igual me he preocupado de conocerlo más a Luis Dimas, aunque he tenido otros ídolos de la nueva ola antes que él. Pero su show fue súper entretenido y como que me daba risa lo bakan que era.

¿Y cuáles son esos otros referentes de la nueva ola?
Mi preferido es Buddy Richard, lejos, porque de partida era compositor lo encuentro muy bueno como compone y como canta.

¿Pesa tener esa etiqueta de banda revelación al momento de presentar este segundo disco?
No es un peso, de hecho no sé muy bien qué significa ser una revelación. Es un limbo, como que no es nada, como que puede que seas bueno pero todavía no. Está todo el mundo esperando la segunda cosa que vas a hacer y eso me parece genial, que no haya decantado el interés en lo que hacemos. Así se acumula interés y en eso me parece bueno dar como una cachetadita de diferentes estilos.

¿Y cuáles serán los planes de promoción con este trabajo? ¿Algo en especial?
Una cosa que queremos hacer hace mucho tiempo, y no hemos podido aún, es tocar más en provincias, ir a varias ciudades. La gente nos pide harto eso y no es tan fácil, así que por lo pronto eso me gustaría que sucediera.

Por S. Banks y Sally Cinnamon

Primavera de Praga: “Queremos que nuestra música trascienda”

Los últimos seis meses para Primavera de Praga han sido un torbellino: tras dejar su natal Los Ángeles, con todo lo que eso implica, para venirse a Santiago, firmaron contrato con FeriaMusic con quien lanzaron su disco debut. Luego, estrenaron video clip, y empezaron una seguidilla de tocatas que los llevó a formar parte el sábado 5 de abril, de la primera fecha del ciclo Rock & Roll Circus, en discoteque Blondie.

Cómo fue su experiencia en el escenario que compartieron con Teleradio Donoso y Luis Dimas, y en qué está Primavera de Praga hoy, conversamos en forma exclusiva y les presentamos a continuación en esta entrevista:

¿Cómo fue para ustedes formar parte de esta primera fecha de Rock & Roll Circus?
Carlos Beltrán: Además de ser un honor nos pilló muy de sorpresa, primero la invitación y luego buena producción, el buen sonido que se logró. Pensábamos que era una locura meter un escenario dentro de una pista de baile y lograr que mientras nosotros estuviéramos tocando y escuchando, el público escuchara lo mismo. Creo que esa fue la gracia.

Pablo Freire: De hecho la conexión que tiene Blondie con el público, el espectro que viene para acá es bastante amplio. Eso es lo que nos gusta porque es otro estilo de gente, no es de los que van a escucharnos en la radio o van a averiguar de nosotros por simple curiosidad. Hay que venir y tocarles en frente.

¿Cómo ha sido salir de tocar en el circuito de sala SCD a estos otros escenarios?

Pablo: De un escenario como el de Blondie, lo que nos acomoda es que siempre está lleno, viene harta gente que acepta mucho el tipo de música que hacemos. Además, venir a tocar acá es bueno porque es gente que escucha buena música. La recepción del público hoy fue increíble, no esperábamos algo tan bueno, ya que siempre tocamos en recintos más chicos, como con asientos. Pero tocar aquí es increíble y además un orgullo, porque es un escenario donde han tocado muchas bandas buenas.

¿Por qué creen que los invitaron a participar hoy?

Pablo: Creo que por nuestro trabajo como banda y por nuestra propuesta escénica. Somos una muy buena banda, tenemos muy buen fiato, muy buen sonido y somos muy potentes. Eso es lo que la gente capta del rock y lo que le gusta.

¿Cómo ha sido compartir esta noche, además, con gente como Luis Dimas?

Pablo: Bueno Luis Dimas es toda una leyenda, ha vivido de la música toda su vida y ha pasado por buenos y malos momentos. Con él tuvimos una conexión muy buena, de hecho ensayamos harto para tocar este tema con él (“Sueños”), y fue siempre muy buena onda. Ahora incluso estuvimos conversando en el camarín, sacándonos fotos, tuvimos un fiato muy agradable.

¿Qué les ha parecido el éxito que ha tenido su video en Vía X?

Pablo: La recepción ha sido notable, yo lo he visto muchas veces. Cuando salió el primer video de hecho salió en Vía X hace años, y nosotros estando en Los Ángeles todavía, y era alucinante. Así que estamos muy contentos.


¿Creen ustedes que se encuadran dentro de este estilo retro que esta tomando vuelo últimamente, que es el Mod & Roll?

Carlos: Mira recién como que nos catalogan de esa forma y creo le han dado en el clavo a lo que hacemos. Porque nosotros decíamos que lo que hacemos es como rock, rock pop, influencias como británicas, nombrando cosas conocidas pero como más populares.

Pablo: Ahora tampoco nos gusta caer tanto dentro de un estilo, hay canciones que no son nada de mod dentro del disco y hay otras que notoriamente sí, pero no se podría decir que Primavera de Praga sea un grupo cien por ciento Mod.

Carlos: yo creo que ese titulo va mas por las tocatas en vivo que por los discos, que a nosotros nos han dicho que hay cierto sonido, cierto power, cierta presencia de la banda en ese estilo en las tocatas en vivo. Yo también lo siento un poco así, y ahora que me lo dices recién vengo a darme cuenta cómo se puede representar un poco lo que hacemos.

¿Qué les parece formar parte de esta nueva camada de grupos under que están pegando mucho últimamente, como Teleradio Donoso y Los Coléricos?

Carlos: buenos los Teleradio y Los Coléricos son de acá de Santiago y ellos estaban con un pie dentro de todo, nosotros teníamos los dos afuera y estamos recién empezando. Creo que el recibimiento que el público tiene con ellos también se ha pavimentado con otros grupos anteriores.

Pablo: nosotros encontramos la escena under chilena buena, pero no queremos quedarnos ahí. Queremos que nuestra música trascienda y que sea conocida por la mayor cantidad de gente posible. Creemos que tenemos las canciones y el talento para hacerlo.

Primavera de Praga está formado Leo Saavedra (voz, guitarra, piano y teclados), Carlos Beltrán (guitarra y voz), Pablo Freire (bajo) y Boris Ramirez (batería). El lanzamiento oficial de su disco debut será el 9 de mayo, en el Centro Arte Alameda.

por Sally Cinnamon / S. Banks